Guion: Satoshi Ito
Basada en los personajes creados por: Fujiko F. Fujio
Reparto: Animación
Diseño de personajes y dirección de animación: Akira Yamashita
Fotografía: Animación Takashi Suehiro
Dirección de CGI 3D: Norikazu Kamibayashi
Montaje: Toshihiko Kojima
Sonido: Masaya Kitada
Música: Takayuki Hattori
Distribuidora: Alfa Pictures
Año: 2025
Título Original: Eiga Doraemon: Nobita no Esekai Monogatari
Estreno En España: 09/10/26
Género: Animación, Infantil
Duración: 105 Minutos
ARGUMENTO
Doraemon, Nobita y sus amigos entran dentro de una pintura que los transporta a Artelia, un mundo ilustrado inspirado en la Europa medieval. Junto a Claire y sus amigos Milo y Chai, se embarcan en una gran aventura para recuperar una misteriosa piedra azul.
CRÍTICA. Una película realizada claramente por y para los seguidores de la exitosa serie de animación japonesa. Los incondicionales de Doraemon encontrarán aquí todos los ingredientes que han convertido al personaje en uno de los iconos de la animación, mientras que quienes no estén familiarizados con sus aventuras probablemente se preguntarán dónde está la gracia.
La historia lleva a Doraemon, Nobita y sus inseparables amigos al interior de una pintura, utilizando uno de esos ingeniosos inventos que forman parte del universo de la serie. Allí descubrirán Artelia, un mundo inspirado en la Europa medieval, donde conocerán a Claire, Milo y Chai y se verán envueltos en una aventura en busca de una misteriosa piedra azul. La propuesta permite jugar con un universo visual diferente y, de paso, acercar a los más pequeños al mundo de la pintura y del arte.
Y es precisamente en el apartado visual donde la película encuentra sus mejores argumentos. Los escenarios medievales están cuidados al detalle y la animación juega con las diferentes texturas de las pinturas. No es casualidad que el equipo viajara hasta Italia para documentarse sobre ciudades, edificios, iluminación y paisajes europeos. La directora Yukiyo Teramoto quiso trasladar a la pantalla incluso la particular manera en que la luz incide sobre las construcciones medievales.
También resulta curioso el trabajo realizado alrededor de la pintura. Para recrear determinados aspectos del arte medieval, el equipo consultó a profesores de la Universidad de las Artes de Tokio. Incluso se incorporó al argumento la elaboración de pigmentos a partir de materiales naturales y huevo, una forma de mostrar a los niños lo complicado que podía resultar antiguamente algo tan sencillo como conseguir un color.
El problema aparece cuando la aventura comienza a alargar su recorrido más de lo necesario. Lo que inicialmente resulta atractivo termina perdiendo parte de su capacidad de sorpresa y la película acaba dando la sensación de que necesita demasiados minutos para llegar a un destino que conocemos prácticamente desde el principio. Hay imaginación, humor, acción y algún momento emotivo, pero el conjunto habría ganado bastante con una duración más ajustada.
Teramoto recupera además una característica fundamental de Doraemon: la capacidad de convertir lo imposible en algo cotidiano. No busca que todo resulte realista; al contrario, apuesta por ese movimiento exagerado y por esas situaciones imposibles que forman parte de la esencia de la serie. Y ahí es donde probablemente los seguidores disfrutarán más.
Una película pensada para mantener viva la llama de una saga que lleva décadas acompañando a varias generaciones. Para los fans, un nuevo viaje con unos personajes que conocen perfectamente; para el resto, una aventura de animación correcta, colorista y entretenida, pero demasiado dependiente de la familiaridad con el universo Doraemon. Una aventura que convierte un cuadro en una puerta hacia otro mundo, pero que habría necesitado aplicar un poco de tijera para que el viaje resultara mucho más estimulante.
NOTA 4,5/10
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