miércoles, 29 de julio de 2026

LA ULTIMA RONDA EN VENECIA

Dirección: Francesco Sossai
Guion: Francesco Sossai, Adriano Candiago
Reparto: Filippo Scotti, Sergio Romano, Pierpaolo Capovilla, Roberto Citran, Andrea Pennacchi, Simone Bergamasco, Giulia Bertasi, Lea Di Leo, Denis Fasolo, Corrado Ciliotta, Gianni Da Re, Tommaso Gianesini, Mauro Candeago. 
Fotografía: Massimiliano Kuveiller
Música: Krano
Montaje: Paolo Cottignola
Productoras: Vivo Film, Rai Cinema, Maze Pictures
Distribuidora: La Aventura 
Año: 2035
Título Original: Le città di pianura
Estreno En España: 31/07/26.
Género: Drama,  Comedia 
Duración: 100 Minutos 

ARGUMENTO 
Guiados por el impulso del momento, dos amigos de toda la vida desbaratan la rutina de un joven estudiante de arquitectura que busca su lugar en el mundo. El inesperado trío emprende así un viaje por las llanuras venecianas que, entre excesos, reencuentros y pequeñas revelaciones, pondrá a prueba todas sus certezas

CRÍTICA 
Hay viajes que no buscan un destino, sino recuperar una forma de entender la vida que hace tiempo quedó atrás. Ese es precisamente el punto de partida de La última ronda en Venecia, la nueva película de Francesco Sossai, una road movie de apariencia ligera que esconde una mirada melancólica sobre el paso del tiempo, la amistad y esa resistencia casi romántica a aceptar que los mejores años ya forman parte del recuerdo.

La historia sigue a dos amigos maduros que han construido su existencia alrededor de las barras de los bares, las botellas de cerveza, las copas de vino y cualquier excusa que sirva para brindar. La aparición de un joven estudiante de arquitectura cambiará su rutina cuando decida acompañarlos en un improvisado viaje por la región del Véneto. Lo que comienza como una sucesión de excesos, encuentros y anécdotas termina convirtiéndose en una experiencia donde los tres descubrirán que siempre hay algo que aprender de generaciones tan distintas.

Sossai acierta al no convertir el alcohol en el auténtico protagonista. Está presente en prácticamente cada parada del camino, pero funciona más como un símbolo de una época que como un simple recurso cómico. Los dos veteranos viven anclados en unos recuerdos que consideran mejores que el presente, y esa nostalgia impregna toda la película con una calidez que resulta contagiosa. Nunca se juzga a los personajes; simplemente se les observa con cariño mientras intentan aferrarse a un mundo que sienten desaparecer poco a poco.

Gran parte del mérito reside en la química de sus intérpretes. La naturalidad con la que interactúan convierte cada conversación en algo creíble y cercano. Da la sensación de que esos personajes llevan toda una vida compartiendo confidencias, silencios y brindis, algo que hace que el espectador conecte rápidamente con ellos. La incorporación del joven estudiante aporta el contrapunto ideal, ofreciendo una mirada distinta sin romper el equilibrio del relato.

La música desempeña un papel fundamental. No se limita a acompañar las imágenes, sino que actúa como una auténtica máquina del tiempo que transporta tanto a los protagonistas como al espectador hacia esos años que ellos evocan con una mezcla de felicidad y melancolía. Es uno de esos casos en los que la banda sonora ayuda a construir la personalidad de la película y refuerza su tono nostálgico.

Quizá La última ronda en Venecia no aspire a convertirse en una obra maestra ni ofrezca grandes giros argumentales. Su propuesta es mucho más sencilla: disfrutar del viaje, de las conversaciones y de esos pequeños momentos que terminan definiendo una amistad. Y lo consigue con honestidad, sin artificios y con un ritmo pausado que invita a dejarse llevar por sus personajes.

La película tuvo su estreno mundial en la sección Un Certain Regard del Festival de Cannes 2025, donde Francesco Sossai presentó una obra muy personal inspirada en la identidad y el paisaje del Véneto, una región que se convierte en un personaje más del relato gracias a sus carreteras secundarias, sus bares y sus pequeños pueblos.

La última ronda en Venecia deja un agradable sabor de boca. Es una película que habla de la amistad con sinceridad, de los recuerdos que nunca desaparecen y de la dificultad de aceptar que el tiempo avanza para todos. Una road movie entrañable que encuentra su mayor virtud en unos personajes con los que resulta muy fácil compartir, aunque solo sea durante un par de horas, la que quizá sea su última ronda.

NOTA 6,5/10

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