NUNCA TE SUELTES

Director: Alexandre Aja

Guion: KC Coughlin, Ryan Grassby

Reparto: Halle Berry, Percy Daggs IV, Anthony B. Jenkins, Matthew Kevin Anderson, Stephanie Lavigne

William Catlett, Kathryn Kirkpatrick, Georges Gracieuse, Cadence Compton

Montaje: Elliot Greenberg

Fotografía: Maxime Alexandre

Música: Robin Coudert

Productores: Shawn Levy, Dan Cohen, Thiago Andreo Barbosa Nogueira, Dan Levine, Alexandre Aja

Distribuidora: Vértice 360

Año: 2024

Título Original: Never Let Go 

Estreno En España: 12/10/24 en el Festival de Sitges del 2024 15/11/24 en salas de cine y plataformas 17/02/25 Prime Video 

Género: Terror,  Thriller 

Duración: 102 Minutos 

ARGUMENTO 

Una angustiada madre y sus dos hijos viven aislados en una cabaña en el bosque bajo la influencia de un espíritu maligno llamado “el Mal”. Para protegerse, deben permanecer siempre conectados a la casa y entre ellos, hasta el punto de atarse con cuerdas. Sin embargo, cuando uno de los niños empieza a cuestionar si el peligro es real, los lazos que los unen se rompen, desencadenando una aterradora lucha por la supervivencia.

CRÍTICA 

Había expectación en Sitges. Mucha. Alexandre Aja es uno de esos nombres que, solo con aparecer en el programa del festival, garantiza cola, auditorio lleno y un murmullo previo cargado de ilusión. Nunca te sueltes fue además la película de clausura, un lugar reservado para títulos que, sin necesidad de ser redondos, saben conectar con el público del fantástico. Y eso, en parte, es exactamente lo que ofrece el filme.

La propuesta parte de una idea sencilla y sugerente: una madre y sus dos hijos viven aislados en una cabaña en el bosque, convencidos de que una presencia maligna acecha más allá de los límites del hogar. Para sobrevivir, deben permanecer unidos físicamente mediante cuerdas, sin soltarse jamás. Cuando uno de los niños empieza a dudar de la existencia real de esa amenaza, la seguridad construida a base de miedo comienza a resquebrajarse, dando paso a una lucha psicológica tan peligrosa como el supuesto mal exterior.

Aja juega aquí en un terreno que conoce bien: el del suspense sostenido, la amenaza invisible y la tensión doméstica. El problema —si es que hay que señalar alguno— es que las expectativas pesaban demasiado. No estamos ante la mejor película del director francés, algo que, siendo honestos, muchos ya intuíamos al acomodarnos en la butaca del Auditori. Aun así, vista sin grandes pretensiones, la película funciona y se deja ver con agrado.

El filme sabe crear atmósferas inquietantes y tiene momentos donde la tensión está bien dosificada, manteniendo el interés durante prácticamente todo su metraje. No innova, no arriesga en exceso, pero cumple con lo que promete, que no es poco en un género tan castigado por el déjà vu. El guion se apoya más en la sugestión que en el sobresalto fácil, y eso se agradece, aunque algunos desarrollos resulten previsibles para el espectador curtido en el fantástico

En el apartado interpretativo, el trabajo es sólido. Halle Berry, también implicada como productora, sostiene gran parte del peso emocional de la historia, aportando credibilidad a un personaje que vive permanentemente al borde del colapso. Su presencia da empaque a una película que, sin una figura central tan potente, quizá se habría diluido con mayor facilidad.

El rodaje se llevó a cabo en bosques de Canadá, y el uso constante de cuerdas no fue solo un recurso narrativo: los actores infantiles pasaron buena parte del rodaje realmente atados entre sí y al decorado, algo que Aja quiso mantener para reforzar la sensación de dependencia física y psicológica. Además, Berry ha comentado en varias entrevistas que aceptó el proyecto más por el componente emocional y simbólico del guion que por el terror en sí, algo que se percibe en el tono más contenido del filme.

Nunca te sueltes no pasará a la historia del cine de terror ni ocupará un lugar destacado en la filmografía de Aja, pero tampoco lo pretende. Es una película correcta, tensa por momentos, con una idea interesante y un desarrollo que no decepciona en exceso. Da lo que promete y cumple, sin más, lo cual, en una clausura de festival y ante un público entregado, ya es suficiente para salir del cine con una sensación razonablemente satisfactoria.Una obra recomendable si se entra en ella sin expectativas desmedidas, dejando que el miedo, aunque sea de forma tímida, haga su trabajo.

NOTA 6/10