TODOS LOS COLORES

Dirección: Beatriz de Silva

Guion: Beatriz de Silva

Reparto:Mafalda Carbonell, Sílvia Abril, Eva Moral, Claudia Mora, Amalia Martos, Carlota Jiménez, Iván Luengo, Israel Arpa, Javier Tolosa, Edu Rejón, Tamara Berbés, Leonor Lavado y Miquel Mars.

Fotografía: Daniel Salmones

Música: Alicia Morote

Montaje: Ascen Marchena

Distribuidora: Wanda Visión 

Año: 2026

Título Original: Todos Los Colores 

Estreno En España: 12/06/26

Género: Comedia, Drama 

Duración: 92 Minutos 

ARGUMENTO 

Belén, una joven de 17 años que está terminando el bachillerato junto a su grupo de amigas inseparables. En ese momento en el que la vida se vive al máximo y todo empieza a cambiar, Belén se enfrenta a sus miedos, su cuerpo, su deseo… y también al vértigo de quedarse atrás. 

CRÍTICA 

Hay momentos en la vida que marcan un antes y un después. El final del bachillerato es uno de ellos. Ese instante en el que las amistades parecen eternas, los primeros amores se viven con una intensidad irrepetible y el futuro aparece delante de nosotros como un territorio tan apasionante como aterrador. Sobre esa encrucijada vital se construye Todos los colores, la ópera prima de Beatriz de Silva, una película que observa con sensibilidad el paso de la adolescencia a la edad adulta.

La historia sigue a Belén, una joven de diecisiete años que afronta el final de sus estudios rodeada de su inseparable grupo de amigas. Entre fiestas, dudas, descubrimientos sentimentales y decisiones que marcarán su porvenir, la protagonista deberá enfrentarse al miedo de que todo aquello que conoce cambie para siempre. La directora utiliza este contexto para hablar de la amistad, del primer amor y de la incertidumbre que acompaña a cualquier despedida.

A simple vista podría parecer otra película más sobre adolescentes enfrentándose a los problemas propios de su edad. Sin embargo, Todos los colores encuentra su personalidad en la figura de Belén, una joven que utiliza silla de ruedas. Lo interesante es que la película evita convertir esta circunstancia en el centro absoluto del relato. La discapacidad forma parte de la vida de la protagonista, pero no define cada una de sus acciones. Tiene los mismos miedos, ilusiones y contradicciones que el resto de sus amigas, y precisamente ahí reside una de las mayores virtudes de la propuesta.

Beatriz de Silva apuesta por la naturalidad en todo momento. No busca el dramatismo fácil ni el discurso aleccionador. Prefiere mostrar situaciones cotidianas donde la integración surge de manera orgánica, sin subrayados innecesarios. El resultado es una película que transmite honestidad y que mira a sus personajes con enorme cariño, entendiendo sus inseguridades y celebrando sus pequeñas victorias.

Las interpretaciones contribuyen decisivamente a que el conjunto funcione. Mafalda Carbonell sostiene la película con una actuación cercana y convincente, acompañada por un reparto juvenil que transmite una química muy creíble. Las conversaciones entre amigas, los silencios incómodos y los momentos de complicidad están tratados con una frescura que ayuda al espectador a conectar con la historia.

Narrativamente no estamos ante una película revolucionaria. Algunos conflictos resultan previsibles y determinadas situaciones ya han sido vistas en numerosas producciones sobre la adolescencia. Sin embargo, la sinceridad con la que están contadas y el respeto que la directora demuestra hacia sus personajes terminan jugando a favor de la propuesta. Es una de esas películas que no buscan sorprender continuamente, sino acompañar emocionalmente al espectador.

el proyecto nació a partir del interés de Beatriz de Silva por reflejar una adolescencia diversa y alejada de los estereotipos habituales del cine juvenil. El rodaje se desarrolló en localizaciones madrileñas durante el verano de 2025, y gran parte del reparto joven realizó un intenso trabajo previo de convivencia para reforzar la sensación de amistad que desprenden los personajes en pantalla.

Todos los colores es una película sencilla, amable y profundamente humana. Un relato sobre crecer, equivocarse, enamorarse y aprender a aceptar que la vida cambia constantemente. Quizá no reinvente el género, pero su mirada inclusiva, sus buenas interpretaciones y el cariño con el que trata a sus personajes convierten la experiencia en un viaje agradable y lleno de sensibilidad. Una obra de buenas intenciones que, afortunadamente, sabe cómo llevarlas a la pantalla sin perder autenticidad

NOTA 6/10