LA LUCHA

Dirección: José Ángel Alayón

Guion: Marina Alberti, Samuel M Delgado 

Reparto: Yazmina Estupiñán, Tomasín Padrón, Inés Cano, Sara Cano, Aridany Pérez

Fotografía: Mauro Herce

Montaje: Emma Tusell

Música: Camilo Sanabria, Adriana Galán

Sonido: Carlos E. García

Dirección artística: Silvia Navarro

Distribuidora: Sideral 

Año: 2025

Título Original: La Lucha 

Estreno En España: 30/01/26

Género: Drama,  Autor 

Duración: 92 Minutos 

ARGUMENTO 

En la isla de Fuerteventura, un padre y su hija intentan seguir adelante tras la muerte de la madre. La lucha canaria se convierte en su refugio y en una forma de canalizar el dolor, mientras ambos se enfrentan a la pérdida y a la necesidad de reconstruir su relación. A las puertas de un campeonato decisivo, padre e hija deberán aprender a entenderse antes de que sea demasiado tarde.

CRÍTICA 

Hay películas que nacen pequeñas y La lucha es una de ellas. Un filme modesto, muy pequeño en su planteamiento, que pone el foco en la relación entre un padre y su hija tras la pérdida de la madre, utilizando el deporte —en este caso la lucha canaria— como metáfora de la superación y del dolor contenido.

La historia es sencilla y directa: dos personajes rotos que intentan recomponerse como pueden en un entorno tan áspero como el paisaje de Fuerteventura, que aquí no es solo escenario, sino también estado de ánimo. El terrero se convierte en un lugar donde aprender a caer y levantarse, tanto dentro como fuera del combate.

El problema es que La lucha transita por caminos ya demasiado conocidos. Todo resulta familiar: el duelo, la rabia adolescente, el padre que intenta mantenerse firme cuando por dentro se desmorona. Una película correcta, bien rodada y sin estridencias, que no molesta en ningún momento… pero que tampoco termina de emocionar. Se ve con cierta indiferencia, como si le faltara riesgo para salir de lo previsible.

Aun así, hay honestidad en su propuesta y una clara voluntad de respeto hacia sus personajes y hacia el deporte que retrata. La sinopsis lo deja claro: no se trata tanto de ganar un campeonato como de reencontrarse, de aprender a convivir con la ausencia y seguir adelante.

Uno de los aspectos más curiosos del filme es la presencia de Tomasín Padrón, campeón real de lucha canaria, que llegó al proyecto sin pasar por un casting tradicional. El equipo lo descubrió entrenando y le propuso participar casi de manera casual. Además, la película está rodada en 16 mm, una decisión poco habitual hoy en día que refuerza la textura física y el tono áspero del relato, en plena sintonía con el paisaje y el espíritu de la historia.

NOTA 4,5/10