TRES ADIOSES

Dirección: Isabel Coixet

Guion: Isabel Coixet, Enrico Audenino

Basada en la novela: Tre ciotole de Michela Murgia

Reparto:Alba Rohrwacher; Elio Germano; Francesco Carril; Silvia D’Amico; Galatea Bellugi; Sarita Choudhury

Montaje: Jordi Azategui

Música: Alfonso de Vilallonga

Fotografía: Guido Michelotti

Productoras: Cattleya, Ruvido Produzioni, Bartlebyfilm, Buenapinta Media, BTeam Prods, Perdición Films, Apaches Entertainment, Tres Cuencos AIE

Distribución en España: BTeam Pictures

Año: 2025

Título Original: Tre ciotole

Estreno En España:6/02/26

Género: Drama,  Autor 

Duración: 122 Minutos 

ARGUMENTO 

Tras lo que parecía una discusión sin importancia, Marta y Antonio se separan. Él, chef en pleno ascenso, se refugia en la cocina; ella se encierra en sí misma y comienza a notar una pérdida de apetito que va más allá del desamor. Cuando descubre un problema de salud, su percepción del mundo cambia: los sentidos se intensifican, la comida recupera el sabor, la música emociona y el deseo la empuja a vivir sin miedo. Una historia sobre el amor, la vida y esos instantes que lo transforman todo para siempre.

CRÍTICA 

Hay películas que no se limitan a contar una historia; la acarician. Tres adioses, de Isabel Coixet, pertenece a esa estirpe de filmes que susurran en lugar de gritar, que te invitan a detener el paso y mirar alrededor. Estamos ante un canto a la vida, a los pequeños detalles que casi siempre dejamos escapar mientras corremos detrás de lo urgente.

La película arranca con una separación aparentemente trivial: Marta y Antonio rompen tras una discusión sin importancia. Él se refugia en los fogones; ella, en el silencio. Pero lo que comienza como un drama sentimental pronto adquiere otra dimensión cuando Marta descubre un problema de salud que altera su percepción del mundo. De repente, los sabores regresan con intensidad, la música emociona más de lo habitual y cada instante adquiere una textura distinta. La vida, frágil y caprichosa, se convierte en algo que merece ser abrazado sin reservas.

Coixet vuelve a demostrar que domina como pocas el arte de la intimidad. La directora construye un relato profundamente emotivo, cargado de melancolía, pero sin caer en el sentimentalismo fácil. Hay dolor, sí, pero también una luminosa aceptación. Y, para sorpresa de muchos, incluso una delicada chispa de humor que equilibra el tono y humaniza aún más a sus personajes

Visualmente, la película es una pequeña joya. La fotografía —de una sensibilidad extraordinaria— envuelve cada escena en una luz casi táctil, subrayando la importancia de los gestos mínimos: una mirada sostenida, una mano que roza otra, un plato servido con mimo. La cámara no invade; acompaña. Y ahí radica buena parte de su fuerza.

En el apartado interpretativo, el trabajo es sobresaliente. La contención emocional se convierte en virtud y cada silencio pesa más que cualquier discurso grandilocuente. Coixet siempre ha sabido rodearse de intérpretes capaces de transmitir con una sola mirada lo que otros necesitan explicar en páginas de diálogo, y aquí vuelve a acertar plenamente.

El rodaje contó con un asesoramiento culinario exhaustivo para dotar de autenticidad a las escenas en la cocina. De hecho, algunas de las recetas que aparecen en pantalla fueron preparadas en directo por los propios actores tras un breve entrenamiento previo, lo que aportó naturalidad y pequeños gestos improvisados que finalmente se mantuvieron en el montaje. Además, la adaptación de la novela de Michela Murgia fue un proceso muy personal para Coixet, quien confesó sentirse profundamente conectada con el tono íntimo y reflexivo del texto original.

Tres adioses es, en definitiva, una reflexión sobre cómo afrontar la vida cuando esta decide tambalearse. Un filme que nos recuerda que quizá el secreto no esté en evitar el dolor, sino en aprender a convivir con él sin dejar de saborear cada instante. Emotiva, delicada y llena de verdad, estamos ante una de esas películas que no necesitan grandes aspavientos para tocar el corazón.

Y eso, en los tiempos que corren, ya es mucho decir.

NOTA 7/10